Создание музыки

Синтезаторные пэды: Полное руководство для начинающих

Иногда волшебство трека заключается в том, чего в нем нет.

Пустые места могут добавить ощущение глубины и позволить другим элементам дышать. Но бывают случаи, когда вашему треку нужно что-то, что свяжет все воедино, звуковой клей, который бесшовно соединит ваш микс.

Вот тут-то и приходят на помощь синтезаторные пэды.

Эти сочные, атмосферные звуки могут невероятным образом преобразить ваши треки, добавив им текстуру и богатство, о которых вы можете даже не подозревать, как о недостающем кусочке музыкальной головоломки.

Синтовые пэды часто становятся последними элементами в моих треках, и во многих отношениях они являются тем секретным ингредиентом, который заставляет слушателей сказать: «Я не могу понять, что именно изменилось, но что бы это ни было, оно заставляет этот трек звучать потрясающе».

В этом руководстве мы погрузимся в мир синтезаторных пэдов, узнаем, что они собой представляют и какие типы можно использовать. Затем мы рассмотрим, как использовать их в своей музыке: от базовых техник наложения до продвинутых советов по созданию звука.

Давайте начнем!

Что такое синт-пад?

Синтезаторный пэд — это любой тип звука, используемый в музыкальном производстве для придания треку атмосферы, глубины и текстуры.

Эти звуки часто характеризуются устойчивостью, плавностью и насыщенностью, создавая пышный фон, который поддерживает другие элементы в вашем миксе. Думайте о синтезаторном пэде как о звуковом эквиваленте мазка кисти художника, который заполняет фон холста цветом, чтобы улучшить общую картину.

Хотя синтезаторные пэды появились с появлением полифонических синтезаторов в конце 1970-х — начале 1980-х годов, идея пэдовых звуков уходит корнями в далекое прошлое.

История пэдов в музыке

Происхождение термина «пэд» в музыке несколько загадочно. Никто из историков не может точно сказать, откуда он взялся.

Однако концепция выделения текстур в музыке уходит корнями в глубь веков. Например, Бах использовал струнные инструменты для создания богатых, продолжительных фонов, чтобы заполнить гармонический ландшафт в своих аранжировках.

По сути, идея, лежащая в основе планшета, осталась практически неизменной с тех давних времен.

Речь идет о создании основы, которая поддерживает и усиливает другие элементы композиции. Один из самых ранних примеров использования электронных пэдов можно отнести к экспериментальным работам Карлхайнца Штокхаузена.

В своем произведении Hymnen 1967 года Штокхаузен создал сложный коллаж из национальных гимнов разных стран мира, переплетая их с оригинальными электронными звуками.

Он использовал чистые электронные тоны для создания сложных, часто абстрактных гармонических прогрессий. Иногда тоны занимали центральное место, но иногда они отступали на задний план, создавая поддерживающую текстуру, которая позволяла всплывать фрагментам национальных гимнов. Это было поистине революционное произведение для своего времени.

Примерно в ту же эпоху на радиостанциях и в музыкальных автоматах повсеместно звучал стиль Фила Спектора Wall of Sound. Он обладал уникальным способом наложения нескольких инструментов для создания плотного, наполненного эхом звукового фона, зеркально отражая способ использования пэдов для расширения звуковой палитры. Конечно, в его пэды часто добавлялись живые инструменты, такие как фортепиано, гитары, барабаны и струнные. Затем он добавлял тяжелые эффекты реверберации и задержки, чтобы объединить эти слои в единое целое.

В 1970-х годах начали появляться синтезаторы, которые произвели революцию в подходе к созданию музыки и открыли новые возможности для создания устойчивых, эволюционирующих звуков. Среди самых популярных синтезаторов того времени были ARP 2600, Oberheim SEM, Yamaha CS-80 и Sequential Circuits Prophet 5.

С развитием технологий на рынке стали преобладать программные синтезаторы, благодаря чему продюсерам стало проще, чем когда-либо, включать в свои треки сложные пэды. Сегодня синтезаторные пэды — это вездесущий инструмент в арсенале продюсера.

Многогранность синтезаторных пэдов в музыке

В современной музыке пэды встречаются повсюду. Они вписываются в самые разные жанры, внося в них свой неповторимый штрих, будь то мягкие просторы эмбиент-музыки или высокоэнергетические, жесткие силы EDM.

Мы используем их для заполнения звукового пространства и создания пышных фонов, которые контрастируют с ритмами и мелодиями на переднем плане.

Создание идеального синтезатора

Создание синтезаторного пэда включает в себя смешение нескольких фундаментальных строительных блоков для создания богатого, развивающегося звука.

Эти строительные блоки обычно включают осцилляторы, фильтры, огибающие и источники модуляции. Подход к созданию пэда может существенно отличаться в зависимости от типа используемого синтезатора.

Аналоговые синтезаторы

Когда дело доходит до создания атмосферных пэдов, есть определенные аналоговые синтезаторы, которые выделяются в моих глазах. Среди моих любимых — Moog Minimoog Model D, Roland Juno-60, Korg MS-20, Sequential Prophet-5 и Oberheim OB-Xa.

Понимание того, как работают различные типы волн на этих синтезаторах, очень важно для формирования характера вашего пэда.

Например, синусоида — это чистый тон без гармоник, дающий ровный, мягкий звук, который идеально подходит для тонких, эмбиентных пэдов. Треугольная волна содержит только нечетные гармоники, создавая мягкий, округлый тон, который подходит для мягких, теплых пэдов, которые немного более характерны, чем синусоидальные пэды.

С другой стороны, квадратная волна содержит только нечетные гармоники, создавая полый, гулкий звук, который может добавить выраженную текстуру вашему пэду. И наконец, у нас есть пилообразная волна, которая содержит как четные, так и нечетные гармоники для более яркого и насыщенного звучания.

При создании пэда на аналоговом синтезаторе я в первую очередь использую два или более осциллятора, настроенных на пилообразные волны. Слегка отстройте их друг от друга, чтобы создать более плотный и сложный звук. Затем используйте фильтр низких частот, чтобы сгладить резкость высоких частот и создать теплый, мягкий тон.

Отсюда медленно изменяйте срез фильтра, чтобы добавить движения пэду и сделать его интересным.

Я также рекомендую поэкспериментировать с различными настройками огибающей, о которых я расскажу чуть позже.

Синтезаторы с FM (частотной модуляцией)

FM-синтезаторы, или синтезаторы с частотной модуляцией, заметно отличаются от своих аналоговых собратьев.

Вместо того чтобы быть теплыми и насыщенными, звуки FM-синтезаторов часто бывают сложными, кристаллическими и металлическими, что делает их особенно подходящими для создания развивающихся звуковых ландшафтов.

Одним из самых знаковых FM-синтезаторов является Yamaha DX7, который был представлен в 1980-х годах. Он быстро стал одним из основных в музыкальной индустрии благодаря своей способности воспроизводить широкий спектр звуков, от напористых басов до мерцающих колокольчиков. Однако его пэды — это то, что действительно выделяет его среди других.

Вы слышали, как пэды DX7 использовались в бесчисленных хитовых песнях, от таких исполнителей, как Брайан Ино и Фил Коллинз. Знаковый звук пэда в песне Фила Коллинза «In the Air Tonight» — это классический патч DX7:

Чтобы создать FM-пэд, начните с экспериментов с различными кратностями между частотами несущей и модулятора. Несущая — это основной тон, а модулятор формирует гармоническое содержание этого тона. Регулируя эти соотношения, вы можете создавать самые разнообразные текстуры.

Волнообразные синтезаторы

Волнообразные синтезаторы — еще один отличный выбор для создания пэдов.

Они работают путем сканирования серии предварительно записанных волновых форм (или волновых таблиц) для получения звука. Каждая волновая таблица состоит из нескольких волновых форм, которые можно менять местами, создавая сложные, эволюционирующие пэды.

Среди наиболее известных аппаратных волновых синтезаторов — PPG Wave, Waldorf Microwave и Korg Wavestation, а среди популярных программных — Xfer Serum, Ableton’s Wavetable и Native Instruments’s Massive.

Wavestation стал основным инструментом таких исполнителей, как Depeche Mode и Питер Гэбриэл, хотя его также использовали и в других жанрах.

Построение интересного пэда с помощью волнового синтезатора начинается с выбора волновой частоты, а у многих таких синтезаторов есть из чего выбирать.

С помощью параметра «Позиция волновой таблицы» можно переключать различные формы волны в таблице. Медленная модуляция этого параметра с помощью LFO или огибающей может создать непрерывно развивающийся звук, который делает пэд интересным с течением времени.

Вы также можете наложить несколько осцилляторов, каждый из которых настроен на разные таблицы волн и модулирует с разной скоростью, чтобы сделать ваши пэды более сложными.

Гранулированные синтезаторы

Я большой поклонник органической музыки, поэтому гранулярный синтез — один из моих любимых видов синтеза.

Он работает, разбивая аудиосэмплы на крошечные фрагменты, называемые «зернами», длина которых обычно составляет всего несколько миллисекунд. Затем этими зернами можно манипулировать и переставлять, создавая совершенно новые звуки. Они отлично подходят для пэдов, так как позволяют контролировать текстуру и эволюцию звука.

Elektron Octatrack и Tasty Chips GR-1 — одни из моих любимых аппаратных гранулированных синтезаторов, а Native Instruments’s Absynth, Arturia Pigments и Ableton’s Granulator II — отличные программные варианты.

Обычно я начинаю с выбора сэмпла с богатым гармоническим содержанием или интересной текстурой. Это может быть что угодно — от полевой записи до сложного инструментального тембра. Загрузите этот образец в гранулярный синтезатор и установите относительно небольшой размер зерна для более плавных переходов между зернами.

Затем поэкспериментируйте с плотностью и перекрытием зерен. Более высокая плотность и перекрытие создадут более ровный, непрерывный звук, в то время как более низкие настройки могут создать более фрагментарную, заикающуюся текстуру.

LFO или огибающая могут использоваться для модуляции позиции воспроизведения сэмпла и добавления движения.

Как и в случае с любым из вышеперечисленных синтезаторов, я рекомендую применять фильтры для формирования частотного характера вашего пэда. Подробнее об эквалайзере я расскажу чуть позже.

Выборка

Если вы хотите подойти к синтезаторным пэдам с полностью органической точки зрения, то сэмплирование — это то, что вам нужно. Это один из лучших способов привнести в музыку уникальное, естественное качество, поскольку вы можете работать с реальными звуками или захватывать их и превращать в пышные, развивающиеся пэды.

Waldorf STVC — один из моих любимых аппаратных синтезаторов для сэмплирования, поскольку в него также встроены уникальные возможности вокодирования. Записав свой голос и манипулируя входом, вы можете создавать уникальные вокальные пэды, которые по динамике не уступают человеческому голосу.

Еще один мой фаворит — OP-1 от Teenage Engineering. Это один из самых универсальных и компактных гибридов синтезатора, сэмплера и контроллера на рынке. Благодаря встроенному микрофону вы можете захватывать звуки на ходу и превращать их в пэды с помощью встроенного синтезатора и эффектов.

Существует также множество библиотек VST, которые отлично подходят для создания пэдов из сэмплов, например, библиотеки акустических инструментов Spitfire Audio. В частности, серия LABS от Spitfire предлагает целый ряд бесплатных высококачественных сэмплов, которые идеально подходят для создания пэдов.

Если вам нужно вдохновение для создания пэдов из сэмплов, рекомендую обратить внимание на альбом Брайана Ино «Ambient 1: Music for Airports», в котором Ино использовал записи атмосферы аэропорта, вокальные гармонии и различные другие звуковые источники для создания безмятежного, атмосферного альбома на основе пэдов.

Песня Бьорк «Vespertine» — еще один прекрасный пример.

Манипулирование синтезаторным пэдом

Когда у вас есть базовый синтезаторный пэд, настоящее волшебство заключается в том, как вы им управляете.

С помощью огибающих ADSR, фильтров, эффектов и модуляции вы можете превратить простой пэд в нечто более уникальное и динамичное. Давайте рассмотрим несколько способов придания пэдам остроты.

Конверты ADSR

Огибающая ADSR — это первое, что вы будете настраивать при создании синтезаторного пэда.

ADSR расшифровывается как Attack, Decay, Sustain и Release, и они показывают, как звук изменяется во времени.

Одна из основных характеристик, на которую мы хотим обратить внимание, когда речь идет о пэдах, — это более длительное время атаки, которое позволяет звуку постепенно нарастать и создавать более плавное начало. Такое медленное нарастание помогает пэду влиться в фон микса и не быть слишком навязчивым.

Однако нам все равно нужно найти баланс: время атаки имеет решающее значение, так как если оно слишком медленное, пэд может слишком долго вступать в игру. С другой стороны, если атака слишком быстрая, она может быть слишком заметной, что лишит нас желаемого атмосферного эффекта.

Также важна настройка параметров затухания и сустейна.

Затухание регулирует, как быстро звук опускается до уровня сустейна после начальной атаки, а сустейн определяет уровень, на котором звук остается до отпускания клавиши. Для пэдов, как правило, требуется более длительное затухание и умеренный уровень сустейна, чтобы сохранить гладкую и равномерную текстуру.

И наконец, установите правильное время отпускания, чтобы пэд плавно затухал при отпускании клавиши. Более длительное время отпускания отлично подходит для более эмбиентных, эфирных эффектов, однако убедитесь, что оно не слишком велико, так как оно будет перекрываться с последующими нотами или участками трека, что может привести к конфликту.

Фильтры

Далее мы рассмотрим фильтры, которые можно использовать для формирования тембрального качества нашего синтезатора, подчеркивая или ослабляя определенные частоты.

Есть четыре основных параметра, на которые мы хотим обратить внимание при настройке нашего фильтра: тип, частота, резонанс и огибающая.

Два наиболее распространенных типа фильтров — фильтры высоких и низких частот.

Фильтры низких частот пропускают частоты ниже точки среза, ослабляя при этом более высокие частоты. Они отлично подходят для удаления резких высоких частот из пэдов, обеспечивая более теплый и мягкий звук. Лестничный фильтр Moog — один из самых популярных аппаратных низкочастотных фильтров.

Фильтры высоких частот, с другой стороны, работают в обратном направлении, пропуская частоты выше точки среза и ослабляя низкие частоты. Я часто использую их для удаления грязи или ненужных низких частот из моих пэдов, чтобы освободить место для баса, кика или других низкочастотных элементов.

Хотя вы можете использовать обычный фильтр эквалайзера, я рекомендую обратить внимание на фильтр высоких частот Korg MS-20. Он обладает уникальной агрессивной характеристикой, которая звучит потрясающе.

Далее мы рассмотрим частоту фильтра или точку отсечки, то есть частоту, на которой фильтр начинает влиять на звук. Поиск правильной точки среза зависит от эффекта, которого вы хотите добиться. Я считаю, что лучший способ настроить их — это медленно повышать или понижать их, пока играет остальная часть вашего трека, пока вы не найдете «сладкую» точку.

После этого мы рассмотрим резонанс, который можно использовать для усиления частот вокруг точки среза. В контексте пэдов я рекомендую использовать резонанс осторожно. Слишком много, и он может начать звучать грубо или мешать другим инструментам.

И наконец, мы переходим к огибающей фильтра, которая модулирует срез фильтра во времени, придавая ему движение. Например, вы можете попробовать использовать медленную атаку на огибающей фильтра, чтобы постепенно открыть фильтр и сделать звучание пэда более ярким по мере его развития.

Панорамирование

С помощью панорамирования вы можете выбрать, как ваши пэды будут располагаться в стереополе. Цель состоит в том, чтобы панорамировать их таким образом, чтобы они заполнили пространство в вашем миксе.

Хотя вы можете просто панорамировать свой пэд немного влево или вправо, освобождая пространство в центре для других важных элементов, таких как вокал, бас и ударные, я рекомендую использовать автопанер, чтобы добавить движения и ощущения случайности в ваши пэды.

Автопанер сместит положение вашего пэда вперед-назад в стереополе, придав вашему миксу больше движения.

Однако если вы используете несколько слоев пэдов, попробуйте панорамировать каждый слой по-разному, чтобы распределить их и придать миксу еще большую ширину.

EQ

Настройки эквалайзера, которые вы выберете для своего синтезаторного пэда, будут сильно зависеть от трека, поскольку каждый микс отличается от другого. Тем не менее, есть несколько общих приемов, которые я часто делаю, и которые вы можете попробовать в своем миксе, чтобы проверить, работают ли они:

  • Фильтр низких частот: Начните с применения фильтра высоких частот, чтобы убрать ненужные низкие частоты. Обычно хорошей отправной точкой является срез в районе 100-200 Гц. Поднимите его до тех пор, пока он не начнет звучать слишком тонко, затем немного уменьшите его.
  • Регулировка средних частот: Если в вашем пэде много средних частот, подумайте о том, чтобы убрать некоторые частоты в районе 200-500 Гц, чтобы освободить место для вокала или других среднечастотных инструментов. Будьте осторожны, не переусердствуйте, так как именно здесь находится «тело» вашего микса.
  • Высокие частоты: Добавление едва заметного усиления высоких частот в районе 8-12 кГц — отличный вариант, если вашему пэду нужно немного блеска. Однако если пэд должен быть более темным, более эмбиентным, можно применить фильтр низких частот, чтобы отсечь часть ультравысоких частот в диапазоне 7-20 кГц.

PRO TIP: Если вам трудно понять, маскирует ли ваш пэд другие инструменты в миксе, воспользуйтесь анализатором спектра, подобным тому, что есть в Pro-Q 3, чтобы получить представление о частотном содержании вашего пэда по сравнению с другими элементами микса.

Помните, что в плотной аранжировке ваш пэд должен в первую очередь заполнять пробелы в частотном спектре. Вы не хотите, чтобы он подавлял микс, а скорее поддерживал и усиливал его.

Модуляция

Я всегда стараюсь найти способ включить модуляцию в свои пэды, так как это делает их звучание менее статичным и безжизненным.

Низкочастотные генераторы (LFO), например, являются довольно распространенными инструментами модуляции в синтезе. С их помощью вы можете управлять различными параметрами синтезатора во времени, например высотой тона, срезом фильтра или амплитудой. Например, вы можете назначить LFO для модуляции отсечки фильтра, чтобы создать эффект свипирования, или модулировать амплитуду с помощью LFO для создания тонкого эффекта тремоло.

Здесь весь мир — ваша устрица.

Помимо LFO, для модуляции синтезатора можно использовать огибающие, пошаговые секвенсоры и даже генераторы случайных сигналов. Поскольку возможности поистине безграничны, лучший способ понять, что работает, — это экспериментировать.

Эффекты

Добавление эффектов в планшеты — еще один способ вдохнуть в них новую жизнь.

Вы можете использовать тонкую задержку, чтобы создать эффект каскадного эха и сделать ваш пэд более просторным, или набрать пышную реверберацию, чтобы ваш пэд звучал так, будто он наполняет собор. Также есть бесконечное множество эффектов модуляции, таких как хорусы, фленжеры и фазеры.

Если ваш пэд чувствует себя оторванным от остальной части песни или звучит слишком стерильно, вы можете добавить немного насыщенности.

В конце концов, помните, что когда дело доходит до применения эффектов, пэдов должно быть немного. Чрезмерное использование эффектов может быстро сделать ваши пэды слишком заметными, мешая другим элементам в вашем миксе.

Создавайте свои собственные коврики

Синтезаторные пэды — неотъемлемая часть современного музыкального производства.

Мы используем звуки пэдов для создания движения, воспроизведения аккордов или придания атмосферы во всем — от электронной музыки до партитур к фильмам.

Они могут усилить аккордовые изменения в струнной секции или создать ощущение пространства вокруг практически любого звука.

Представьте себе, что вы слушаете песню Фила Коллинза «In the Air Tonight» без тонкого движения этого пышного синтезатора, заполняющего стереоизображение. Это было бы совсем не то.

Надеемся, теперь вы лучше понимаете, как набирать отличные синтезаторные пэды, будь то аналоговый полифонический синтезатор или сэмплер. Погружайтесь в работу, экспериментируйте и дайте волю своему творчеству, зная, что идеальный пэд уже где-то рядом и ждет своего часа!

Кнопка "Вернуться к началу"